T6. FILARMÓNICA CHECA/BYCHKOV/FUJITA “La Danza”

Orchestre de l'Année Gramophone 2024, est l'une des principales orchestres du monde. Dans sa 131e saison, il combine sa tradition musicale et élargit sa projection grâce à des tournées, des résidences et des enregistrements.

Pendant l'Année de la Musique Tchèque 2024, l'orchestre et son directeur Titulaire et Musical, Semyon Bychkov, ont offert une résidence de trois jours au Carnegie Hall. La même année, Má vlast de Smetana, a obtenu le Prix Orchestral 2025 de BBC Music Magazine. Avec le répertoire tchèque, l'orchestre entretient de longues relations avec des compositeurs tels que Brahms, Tchaïkovski et Mahler, ce qui a donné lieu à une série d'enregistrements de référence, notamment The Tchaikovsky Project (2019) et un cycle de symphonies de Mahler (2026). Un prochain lancement inclut les Symphonies n° 5 et 7 de Chostakovitch.

À Prague, ils inaugurent leur 131e saison avec le Concerto pour violon n° 1 de Chostakovitch, avec leur Artiste Résident Janine Jansen, ainsi que la Septième Symphonie de Dvořák. Ils ont une tournée à Stockholm, Helsinki et Lucerne, et des résidences à Londres, Vienne et Hambourg. À Prague, l'orchestre joue au Rudolfinum et dans des festivals importants, notamment Dvořák Prague, Prague Spring, Smetana Litomyšl et, pour la première fois, Janáček Brno.

Avec Bychkov, le répertoire inclut Má vlast et des œuvres de Moussorgski, Ravel, Adams, Strauss, Glanert et Britten, ainsi qu'une approche particulière de Rachmaninoff. La Neuvième Symphonie de Beethoven, interprétée avec le Chœur Philharmonique de Prague, commémorera le 200e anniversaire de la mort du compositeur en 2027.

Le directeur Titulaire et Musical Designé Jakub Hrůša et le directeur Invité Principal Sir Simon Rattle reviennent avec des directeurs invités tels que Vasily Petrenko, David Robertson, Elim Chan, Maxim Emelyanchev et Daniel Harding. Parmi les solistes invités figurent Yuja Wang, Behzod Abduraimov, Mao Fujita, Yunchan Lim, Seong-Jin Cho, Radek Baborák et Kirill Gerstein. Le compositeur résident de la 131e saison de la Philharmonique Tchèque est Thomas Adès, et l'artiste résident, Janine Jansen.

Son histoire reflète son implantation et le passé politique complexe du pays. Pionnier dans la diffusion de la musique de Martinů et Janáček, il a offert son premier concert en 1896 avec un programme dédié à Dvořák et dirigé par le compositeur lui-même. Avec son engagement envers les créateurs tchèques, ses programmes éducatifs impliquent plus de 400 écoles dans tout le pays, soutenant les jeunes musiciens et promouvant l'inclusion sociale.

Semyon Bychkov a commémoré le 130e anniversaire de la Philharmonique Tchèque en 2026 avec de vastes tournées en Asie et en Europe et avec la publication, par PENTATONE, des neuf symphonies de Mahler.

Dans la saison 2026/2027, il revient au répertoire de ses années de formation et, avec les maîtres tchèques, dirigera des œuvres de Chostakovitch, Rachmaninoff et Moussorgski.

Né à Leningrad (l'actuel Saint-Pétersbourg) en 1952, il a émigré aux États-Unis en 1975 et, depuis le milieu des années 1980, vit en Europe.

Il a connu des succès en tant que directeur musical de la Grand Rapids Symphony Orchestra et de la Buffalo Philharmonic et, après une série d'annulations à haut profil qui ont donné lieu à des engagements avec les Philharmoniques de New York et de Berlin et avec le Royal Concertgebouw Orchestra, il est revenu comme directeur invité principal de la Philharmonique de Saint-Pétersbourg en 1989.

Il a été nommé directeur musical de l'Orchestre de Paris (1989) ; directeur titulaire de la WDR de Cologne (1997) ; et directeur titulaire de la Semperoper de Dresde (1998).

À partir d'août 2026, Bychkov sera directeur musical désigné de l'Opéra de Paris, assumant le poste de directeur musical en 2028.

Bychkov dirige dans tous les grands théâtres d'opéra, notamment La Scala de Milan, la Royal Opera House, Covent Garden de Londres et le Metropolitan Opera de New York.

En Europe, il est invité fréquent de la Royal Concertgebouw Orchestra, des Philharmoniques de Munich, Berlin et Vienne, du Gewandhausorchester Leipzig, de l'Orchestre National de France et de l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia ; tandis qu'aux États-Unis, il dirige la Philharmonique de New York, la Chicago Symphony, la Los Angeles Philharmonic Orchestra, ainsi que les orchestres de Philadelphie et de Cleveland.

La chaleur des relations de Bychkov se manifeste tout particulièrement par les titres honorifiques qu'il détient à la Royal Academy of Music et à la BBC Symphony Orchestra, qu'il dirige régulièrement lors des BBC Proms.

Semyon Bychkov a été nommé Directeur de l'Année par les International Opera Awards (2015) et par Musical America (2022).

Il est né et a étudié à Tokyo, et en 2017, il a obtenu le Premier Prix, le Prix du Public, le Prix Modern Times et le Prix Coup de Coeur au Concours International de Piano Clara Haskil en Suisse. En 2019, il a gagné la médaille d'Argent au Concours International Tchaïkovski à Moscou.

Parmi les aspects les plus marquants de la saison 2026/27 figurent la création mondiale d'un nouveau concerto pour piano de Hosokawa avec la Wiener Symphoniker, et ses débuts avec la Chicago Symphony, la Staatskapelle Dresden, la NDR Elbphilharmonie, les Bamberger Symphoniker, la Swedish Radio Symphony, l'Orchestre de la Suisse Romande et la Philharmonique de Séoul. Il reviendra à la Royal Concertgebouw Orchestra, la Los Angeles Philharmonic, le Gewandhausorchester Leipzig et les Münchner Philharmoniker. Fujita effectuera également des tournées européennes avec la Wiener Symphoniker (Popelka) et la Philharmonique de Radio France (Gražinytė-Tyla), ainsi qu'une tournée en Espagne avec la Czech Philharmonic (Bychkov).

Fujita a travaillé avec des directeurs de la stature de Bychkov, Chailly, Chan, Chung, Gatti, González-Monjas, Honeck, Hrůša, Janowski, Paavo Järvi, Nagano, Nelsons, Popelka, Shani, Yamada et van Zweden. Parmi ses débuts précédents avec un orchestre, figurent ceux réalisés avec les symphoniques de Boston et de Toronto, la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI et la Danish National Symphony. Il est également un interprète de musique de chambre très demandé et a collaboré avec Renaud Capuçon, Joshua Bell, Emanuel Ax, Kirill Gerstein, Antoine Tamestit, Kian Soltani et le Hagen Quartett.

En 2026/27, il offrira des récitals dans certaines des salles de concert et festivals les plus prestigieux du monde, y compris son début dans le cycle « Great Pianists » du Concertgebouw, en plus de participer à d'autres importants cycles de récitals en Europe et en Asie. Il effectuera une tournée avec Renaud Capuçon tout au long de 2027.

Artiste exclusif de Sony Classical International, en 2022, son album d'attente a été publié, un enregistrement des sonates complètes pour piano de Mozart, qui a reçu des élogies unanimes de la critique. Il a interprété le cycle complet des sonates au Festival de Verbier, au Wigmore Hall et dans les principales salles de concert du Japon. Fujita est membre de la série « Junge Wilde » du Konzerthaus Dortmund depuis la saison 24/25.